В конце октября Донецкий республиканский академический театр кукол покажет премьеру спектакля «Мужчина и женщины» по пьесе Леонида Зорина «Бурные дни Гарунского». Режиссёр Роман Мишин превращает сатирическую историю в ироническую комедию о том, как хрупка человеческая жизнь и как легко она становится чужим сюжетом.
В этом спектакле космический масштаб перипетий начинается с обычной бумажки. Главный герой, примерный семьянин Ананий Семёнович Гарунский, отправляется в психоневрологический диспансер за справкой о том, что он не состоит на учёте. В пьесе Зорина эта простая формальность запускает цепную реакцию: равнодушная регистраторша, врач, находящая в нём «своего», и, наконец, экзальтированная поэтесса, которая делает его героем своего лирического дневника. Но постановщики предлагают зрителю другую оптику.
«Взаимоотношения героев здесь подобны хрупким галактикам, где движение по привычной траектории может быть нарушено в любой момент, — говорят создатели. — Причиной тому становится и бюрократическая система, и охладевшие семейные узы, и встреча с яркими представительницами прекрасной половины человечества».
И действительно, Гарунский — это планета, которую сбивают с курса. Сначала им управляет система, затем — чужие амбиции. Встреча с поэтессой становится роковой: она превращает его жизнь в стихи, публикует их, делая его заложником чужого текста. Жена читает газету, коллеги обсуждают «А.С.Г.», и герой с ужасом понимает, что больше не принадлежит себе.
Именно здесь в полной мере раскрывается идея «кукол и не совсем кукол», заявленная режиссёром Романом Мишиным. В спектакле, где на сцене существуют и куклы, и артисты, сам Гарунский становится если и не марионеткой то очень ведомым персонажем. Бюрократия дёргает его за ниточки быта, а поэтесса — за ниточки тщеславия. «А самое главное — это такая знакомая и близкая нам история, в которой мы увидим и самих себя. Ведь основа человеческих отношений — тесная и сложная взаимосвязь мужчин и женщин», — подчёркивает режиссёр.
Жанр постановки обозначен как ироническая комедия. Но за иронией здесь прячется экзистенциальная грусть. Музыка Александра Зацепина — знакомая и любимая не одним поколением — задаёт спектаклю особую интонацию: лёгкую и щемящую одновременно. Она звучит как ностальгия и как единственный голос здравого смысла в этом сошедшем с ума мире.
Визуальный образ создаёт художник Елена Зарби-Гальчук, световую партитуру — Александр Нагаец. За хореографию отвечает Елена Жагло. Медиаконтент, который будет поражать не только количеством, но и масштабом, подготовила кинокомпания «Победа».
Финал этой истории — не точка, а многоточие. Мужчины и женщины вряд ли когда-нибудь поймут друг друга до конца, но именно это непонимание и делает их притягательными.
